陳劍聲於上世紀70年代便開始從事粵劇表演工作，1986年組成劍新聲劇團，1992年重組劍新聲劇團，該團至今在表演上屢創佳績，演出傳統和創新劇碼甚多，令戲迷耳目一新。陳劍聲除從事粵劇活動外，對社會公益活動亦不遺餘力，常參加各種慈善演出。
人生如戲，還是戲如人生。舞台上戲夢人生，真實的人生卻沒有第二次可選。但是如果可以推倒重來，你又會怎樣？
「一定還是演戲，演粵劇，我喜歡粵劇。」干脆、利落，毫無遲疑，這就是在舞台上演出了二三十個年頭的陳劍聲的答案。
傳承粵劇 從小做起
「虎度門」是廣東粵劇的術語，人稱出場的左邊台口為「雜邊」，又叫「虎度門」，是老倌拿刀槍雜器、首先亮相的地方。一出此門，伶人便必須忘卻本來的自己，全情投入。走入虎度門二十餘載，舞台上的陳劍聲是英姿勃發、氣宇軒昂的文武生，「我沒有想過退休，我喜歡粵劇。」
「真要謝謝我媽媽，她喜歡聽粵劇，所以從小就被她帶着去聽戲，小孩子嘛，一開始聽着聽着就睡着了，但到後來就喜歡上粵劇了。」陳劍聲對粵劇的鍾愛，可能就是萌發於兒時那些鑼鼓喧天的夢中。 在年輕一代的眼中，粵劇可能會被套上「老套」、「過時」等字眼，或者只是老一輩的休閑娛樂。這不僅是粵劇面臨的難題，京劇、崑曲等傳統戲曲同樣都面臨這樣的難題，觀眾老化，表演者後繼無人。
「粵劇是香港的一大特色，要發揚光大粵劇，要從小培養，要吸引小朋友來看戲，讓新一代也喜歡粵劇。目前在香港的中小學及大學中，已經有一些粵劇的推廣計劃，即使孩子們長大之後，最終沒有從事台前的演出，那也可以做幕後的工作，或者只是成為一個懂得欣賞粵劇的高雅的觀眾，便已經足夠，因為懂得欣賞，便能影響到身邊的親人朋友，粵劇就能繼續傳承下去。」講到粵劇的傳承，聲姐不無憂慮，但更多的是一份淡定。
「粵劇吸引人，不僅僅是因為場景美、戲服美，更重要是粵劇的根，源於中國傳統文化，劇本、故事文雅得很，場景、戲服十分華美。當然時代在變，粵劇也要跟隨時代變，以吸引更多的觀眾。但創新的前提是要好好繼承粵劇的傳統。只有進一步挖掘粵劇的傳統精髓，才能賦予創新的生命力。粵劇就是大鑼大鼓，這就是粵劇的特點。」
粵劇的傳承，也是中國傳統文化的傳承，舞台、戲服、場景等等，都可以被賦予更多的時代感，以吸引年輕人的入場，但粵劇表演的精髓，唱、念、做、打的表演元素，應該被原汁原味地保留下來，讓每一個入場的觀眾都欣賞到正宗的粵劇，讓粵劇代代相傳。
政府應給予粵劇更多支持
無論是香港，還是海外，有廣東人的地方，就能聽到粵劇。粵劇在2006年已經被列為第一批國家級非物質文化遺產之一。曾任香港八和會館主席十年的聲姐，是香港當代粵劇界出色的女文武生，於 2008年1月份與粵劇名伶紅線女同時當選為國家級非物質文化遺產項目粵劇傳承人。
「我把這個獎看作是對我的一個鼓勵，去年農歷正月時，內地的一些傳媒朋友打電話，就這個獎要訪問我時，我才知道我獲獎了。但奇怪的是，直到現在我都沒有接到康樂及文化事務署的正式通知。」之後廣東省文化部將獲獎的證書和獎品寄給聲姐，「看到內地的一些報紙的報道，說我是一個男生，因為他們沒有我的電話，聯繫不到我，只看名字，再看看劇照、扮相，也難怪了。」聲姐爽朗的大笑起來，並沒有絲毫介懷。
「我始終沒有對媒體宣布過獲獎的消息，因為康樂及文化事務署沒有正式通知我，我只是有些奇怪，香港回歸10年有餘了，但香港政府與中央之間的關係……，可能是溝通不足，可能有其他原因。」聲姐有些無奈，或許多粵劇界人士同樣有此無奈。「我希望找一個時間，和傳媒朋友宣布一下，始終由我自己說出來，會好一點吧。」
「粵劇在香港始終面臨着場地不足的問題，即使現在新光戲院得以成功續約，但也只是3年而已，那3年之後呢？政府有沒有認真考慮過，提供一個永久的粵劇表演場地。當初西九文娛中心的諮詢名單中，並沒有將粵劇列入其中，後來在業界的爭取之下才推倒重來。」
「粵劇可以說是香港的特色之一，西九文娛中心又是香港文化的代表，香港作為一個國際大都市，怎能想像西九文娛中心卻沒有粵劇的立足之地？」聲姐曾經向政府提出，西九文娛中心要為粵劇提供一個1,200人到1,400人的表演場地，甚至是一個2,000人的表演場地，解決了表演場地的問題，粵劇人才能無後顧之憂，真正潛心粵劇表演，潛心表演，才能吸引觀眾。
粵劇在香港的前途如何，或許也是傳統文化在香港傳承的一個縮影。對極具香港特色的粵劇的傳承、對中華民族傳統文化的發揚光大，才能讓香港這個國際化大都市走得更遠。
白洁
